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當你面對一張白紙時，你曾否想過到底看見了什麼？若是一位藝術家看著這張白紙，他所看見的可能是一個挑戰，就是要萌生出一個創作靈感的考驗，這個考驗可能是這個藝術家一生之中所面對最艱難的挑戰之一。 長久以來，藝術家經常用不同的方式來面對尋找靈感的挑戰，在這裡，你將會學到其中的一些方法。
繆思﹝Muses﹞是古希臘一群包含九位女神的神。她們掌管歌曲、詩、藝術和科學，象徵著優雅、美麗和神祕的療效，與天堂的秩序、生命的源起與超越。因此古希臘人習慣對繆思祈禱，期望她們賜予他們靈感，甚至還建了祭壇來祭拜。 同樣的，在今天的台灣，也有許多人到廟裡向媽祖或恩主公尋求靈感。不過，對於藝術家來說，靈感不能只靠求神來賜與，還要從其他方面尋找。一般來說，藝術家經常從從下列事物找尋靈感，包括：
神話與傳奇的世界 文藝復興時期，有許多藝術家從著名的神話故事或聖經裡尋找靈感。下面這幅畫《維納斯的誕生》﹝The Birth of Venus﹞是當時的畫家波提且利﹝Sandro Botticelli﹞根據愛神維納斯﹝Venus﹞是從塞浦路斯島海上的泡沫誕生的一則希臘神話所創作的。畫中的人物描繪得栩栩如生，你一定猜得到畫中面對觀賞者的裸女就是維納斯。但是，你知道畫中當時發生在這位裸女週遭的傳奇故事嗎？
想像力的世界 每個人都有夢想和幻想，藝術家則利用自己的創造力將夢想，甚至是夢魘，轉變成現實的幻影。看看下面一幅台灣畫家林克恭的作品《傳說》，你是否能從畫中體會出這位畫家想要傳達給我們有關他個人夢裡世界的什麼樣的訊息呢？
自己的內心與想法 個人的信仰和情感，通常是創作靈感的來源。有時候，藝術家會從作品裡表達他們的情感。十九世紀浪漫主義的藝術家無法忍受當時古典主義過份概念化的形式，嚮往自由及有自己的主張，因此有人基於對現實的不滿，於是從現實中找出動人的事件，並將此感動提昇成為一個想像的世界。 浪漫主義的代表法國畫家德拉克洛瓦﹝Eugene Delacroix﹞最著名的作品之一，《但丁和維吉爾共渡冥河》﹝The Barque of Dante﹞，表現但丁和維吉爾乘著卡隆的渡船，穿過地獄湖的情景。畫中在風浪裏顛籐的小船，象徵著人們被激情所折磨的情景，和被死亡威脅的悲劇。
真實世界的事件和人物 人與事經常出現在藝術創作裡。下面這幅畫提供了台灣畫家李梅樹的大女兒麗霞的店中，正巧有一個女顧客前來購物的情景。
雇主委託的意見 許多藝術家或藝術相關團體是因為受僱於個人或公司而創作。這些雇主因為支持藝術創作，就被稱為「藝術資助者」，例如教宗和天主教會，曾經有一段時期是藝術創作的主要資助者，僱用了許多藝術家如義大利文藝復興時期的藝術家拉斐爾﹝Raffaello Sanzio﹞和米開蘭基羅﹝Michelangelo Buonarroti﹞，以創作繪畫、雕塑，來說明聖經故事。 下面這幅畫是贊助者聖康提﹝Sigismondo de Conti﹞委託拉斐爾所畫的《佛利諾的聖母》﹝The Madonna of Foligno﹞。聖康提是畫中右邊穿紅衣跪著的人。
過去的藝術家與作品 羅丹曾經說過：「藝術就是感情。不過，如果沒有體積、比例、色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。」 他也說：「要有耐心！不要依靠靈感。靈感是不存在的。藝術家的優良品質，無非是智慧、專心、真摯、意志。」 偉大的藝術家留下不朽的榜樣。許多畫家喜歡「參照」過去大師們的作品，按照新的方式，和畫家自己的畫風，來重新呈現過去作品中所描繪的環境、氣氛、人物。 畢卡索說得更徹底：「一個好的藝術家會模仿﹝copy﹞別人的作品；但一個偉大的藝術家，還懂得如何偷取﹝steal﹞別人作品中的精髓。」 讓我們從下面的例子看看，藝術家如何模仿前人的作品做為自己創作的靈感。馬奈﹝Edouard Manet﹞的《草地上的午餐》﹝The Picnic﹞與萊蒙特﹝Marcantonio Raimondi﹞的《帕里斯的判決》﹝The Judgement of Paris﹞有何關聯性呢？
自己的藝術創作靈感 在後續的章節裡，有時會要求讀者想出一些自己的靈感。但是，靈感並不是隨時都會產生。就像許多偉大的藝術家一樣，有時候讀者也會發現自己實在是已經腸枯思竭了。在這個時候，讀者會體會到，建立一個屬於自己的「靈感銀行」，可能就是解決問題的答案。靈感銀行可以幫助讀者提高自己創作思考的力量。以下的創作練習將幫助每一位讀者建立一個屬於自己的靈感銀行。
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