• 了解合成顏料的三種基本原料
  • 學到即使只運用一種素材也可以創造出不同的繪畫效果
  • 色素﹝pigment﹞
  • 黏著劑﹝binder﹞
  • 阿拉伯膠﹝gum arabic﹞
  • 亞麻仁油﹝linseed oil﹞
  • 溶劑﹝solvent﹞
  • 松節油﹝turpentine﹞

  繪畫裡應用的顏料極為多樣,但是各種顏料都是由三種基本原料所組成:

  • 顏料」:染顏色的有色粉末。
  • 黏著劑」:用來和顏料混合,以確保顏料能黏附在作畫的平面上。如水彩顏料是使用水溶性阿拉伯膠為黏著劑,油畫顏料則是用亞麻仁油為黏著劑。
  • 溶劑」:用來稀釋顏料,以產生濃淡效果。如水彩顏料用水當做溶劑,油畫顏料用松節油做溶劑。作畫之後,溶劑也可以用來清洗畫筆。

  藝術家運用不同劑量的顏料和溶劑調和,會產生不同的視覺效果。北方文藝復興畫家杜勒﹝Albrecht Durer﹞極具客觀的科學精神,能夠一絲不苟地將許多風景和生物的神態記錄下來,他曾用不透明水彩畫了《野兔》﹝A Young Hare﹞這幅名畫,他甚至能在兔子的眼球上,畫出關著兔子的房間裡的窗戶。


野兔
﹝A Young Hare﹞

1502 年

杜勒﹝Albrecht Durer﹞之作品

水彩•畫紙,251 x 226 公分

阿爾貝提那畫廊,維也納﹝Vienna﹞,奧地利

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  四百年後,法國後期印象派畫家塞尚﹝Paul Cezanne﹞也用水彩畫了一幅畫《葉叢》﹝Foliage﹞。這幅畫雖然和《野兔》一樣都是寫生畫,但給人的感覺卻很不一樣,它不強調樹葉的清晰度,而是在描繪樹葉被風吹動時的動感。就其原因,在《野兔》中,杜勒幾乎全用乾筆畫法把兔子畫出來,而塞尚在《葉叢》中卻用了較多的水調和水彩顏料,下筆的速度也比較快。


葉叢
﹝Foliage﹞

1895 ~ 1900 年

塞尚﹝Paul Cezanne﹞之作品

水彩•鉛筆•畫紙,44.8 x 56.8 公分

現代美術館,紐約﹝New York﹞,美國

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  要畫一幅美麗的作品,除了造形的掌握外,更要慎重決定顏色的安排,因為顏色是一件作品表現的靈魂。所以,學習繪畫要懂得調配色彩的方法。

  以水彩顏料為例,你可以根據下面的表格來練習調色。在縱的方向選一個水彩顏料,在橫的方向也選一個水彩顏料,然後以1:1的份量相互調配,並依表格位置排列。這個練習可以訓練你對色彩的靈敏度。

 
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             
                             

  運用水彩作畫,最適戶外寫生。將水與水彩顏料巧妙搭配,可在短時間內產生綻開、交融、流動等迷人的變化,自然流露出各種不同風貌。水彩畫中的渲染技巧能製造出其他顏料不易表現的效果。所謂渲染是以較多的水份使紙濕潤,在紙未乾之前,再塗上不同的顏料,讓顏料之間互相渲染,造成朦朧美或許多偶然有趣的效果。

創作練習

  在畫紙上畫一幅水彩畫,並運用水分的多寡來調配顏色,創作出具像或抽象的作品。

你可以準備的材料如下:
  • 水彩﹝或壓克力彩﹞顏料和水。
  • 八開﹝26×38公分﹞的畫紙一張。
  • 水盂、調色盤及畫筆﹝大、小各一支﹞等。
  • 紙巾與海綿。
進行方式:

  第一步:先選擇所要表現的顏料和畫筆。

  第二步:構思表現的方式。

  第三步:嘗試把紙張正、背面先刷濕後,再將畫筆調上顏料畫出濃淡、乾濕、渲染等表現,創作並體驗顏料和水份的變化。

檢視作品:
  • 描述:能描述自己在繪畫過程中顏料和水分的體驗。
  • 詮釋:說出作品中使用相同顏料不同的創作效果。

《雕塑的媒材》