• 舉出雕塑所使用的素材
  • 使用雕塑的素材來創作藝術
  • 雕塑﹝sculpture﹞
  • 雕刻﹝carving﹞
  • 塑造﹝modeling﹞
  • 圓雕﹝freestanding﹞
  • 浮雕﹝relief﹞
  • 鑄造﹝casting﹞
  • 組合﹝assembling﹞

  「雕塑」﹝sculpture﹞是一種運用可以「雕刻」或「塑造」的材料,以三度空間立體造形所表現的藝術創作形式。

  雕塑作品分「圓雕」與「浮雕」式兩種類型。圓雕是一種獨立式的雕塑品無需外在結構加以支撐,而且可以從四面八方觀賞。因此雕塑這種作品,不論在正面、背面、側面都需要詳加刻畫,也要同時注意整體的表現。以文藝復興早期的雕刻家唐那提羅﹝Donatello﹞的作品《大衛像》﹝David﹞為例,正符合這種條件。


大衛
﹝David﹞

1428 ~ 1432 年

唐那提羅﹝Donatello﹞之作品

青銅,高 185 公分

巴吉羅博物館,佛羅倫斯﹝Florence﹞,義大利

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  浮雕是一種只在作品正面呈現深淺凹凸變化造形的雕塑形式,其背面是不加以處理的。它又因為雕刻深淺的程度,而有淺浮雕﹝low-relief﹞和深浮雕﹝high-relief﹞的分。下面這一件淺浮雕作品是 1401 年佛羅倫斯的藝術家吉伯第﹝Lorenzo Ghiberti﹞ 在以《以撒的祭祀》﹝Sacrifice of Isaac﹞為主題的鍍金銅雕比賽中,打敗競爭對手布魯涅內斯基﹝Filippo Brunelleschi﹞,並贏得佛羅倫斯洗禮堂大門以及北門製作權的代表作品。



以撒的祭祀
﹝Sacrifice of Isaac﹞

1401 ~ 1402 年

吉伯第﹝Lorenzo Ghiberti﹞之作品

鍍金銅雕,高 54 公分

巴吉羅博物館,佛羅倫斯﹝Florence﹞,義大利

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  雕塑所使用的媒材非常廣泛,主要包括木材、石材、泥土、金屬等,經由這些材料所呈現的作品則分類為木雕、石雕、陶塑、銅塑等。


木材

  木材由於具有材質較軟,便於施工,價錢較便宜、原料取得比較容易,也讓人感到親切感,所以在工藝材料中常以木材為大宗。

  一般而言,一棵樹可以使用的部分多為直線形的部位,所以木材若用來做家具,其造形以直線形居多。直到近代,由於木材加工科技的發展,使得木材製品開始出現較多的曲線要素。尤其在成型夾板發明之後,過去所顧慮的彎翹現象就避免了,而且在使用的面積上亦比過去擴大了許多。至於使用木材雕刻,在中國已有很久遠的歷史,無論從生活實用層面到藝術欣賞層面都曾被廣泛的運用。

  木材的種類很多,若要在雕刻時能得心應手,必須對木材的性質多加以瞭解。在台灣,木雕藝術家常用的木材種類大概有這幾種:木樟、腩木、烏心石、台灣匾柏、台灣肖楠等。下面這件作品是台灣前輩藝術家黃土水的雕刻《鹿頭》,作品中呈現出一種自然主義的寫實性,以及藝術家自己的內涵與對鄉土的關懷。


鹿頭

1926 年

黃土水﹝Huang Tu Shui﹞之作品

鍍金銅雕,高 54 公分

﹝取材自文建會《台灣網路美術館》網站﹞

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石材

  石材在台灣非常豐富,尤其在花蓮縣境的豐田地區所產的台灣玉更是馳名世界。過去十幾年來,在東部海岸山脈,更發現了半寶石的礦脈,其中蘊藏了多種色彩豐富、質地溫潤的玉髓一如藍玉髓、紫玉髓、白玉髓、年糕玉及各種色系的碧玉一如紅碧玉、黃碧玉、總統石、虎斑碧玉、七彩碧玉等。

  在中國文化中,玉是石材之中最珍貴的雕刻材料。它的質地十分堅硬細密,而且充滿了無限神秘的色彩與靈氣,因此古代君王都喜歡玉器,在最隆重的祭祀中使用或作為賞賜品,成為擁有者的地位與身份象徵。

  在一般民眾方面,玉器是一種很珍貴的裝飾品,因為大家都相信把玉珮帶在身上,會有避邪的作用,為自己帶來好運和吉祥。除此之外,人們也把玉用來形容君子的道德,作為惕勵自己的珍寶,並且代代相傳,「君子無故,玉不去身」,因此造就了中國特有的「玉石文化」,在世界文明史上獨樹一幟。下面這件中國漢朝時代的《透雕雙龍谷紋玉璧 》,以鏤空與淺浮雕技法,雕琢出一對龍卷雲紋裝飾,其中的兩條龍相背著,都昂起著頭,尾巴向上高高捲起,它可能是當時貴族用來點綴華麗,烘拖富貴的裝飾品吧!

《透雕雙龍谷紋玉璧 》
滿城劉勝墓出土,高 25.9 公分
璧外徑 13.4公分 內徑 4.2公分 厚 0.6公分
河北省博物館,石家莊﹝Shi Jia Zhuang﹞,中國


泥土

  使用泥土塑造是人類最古老的工藝之一,所製作成的器物,常以陶器或瓷器稱之。不是所有的泥土都可以作為塑造材料,通常是使用黏性大的黏土。黏土除主要成份之外,常含有各項雜質,使用之前,應加以判斷。至於其中所含的水份也應該加以瞭解,因為這也關係到製胚時的可塑性以及燒烤時的耐火度和收縮率。土屬器物必須在原料耐火度之內燒成。

  屬於泥土材料之一的熟石膏,由於價廉,及物理及化學性質均甚穩定,可以複製精細的作品,用法也簡單,所以遠在十五世紀,即已被應用作塑造時的翻模材料。

  熟石膏的硬化速度,是隨溫度升高而加快。使用它時,調水的比例和調拌的過程對品質影響很大,原則上務必讓每一粒石膏粉都被潤濕到而呈水狀。水量比例少者,所成的石膏塊較細密堅硬,強度高,但吸水性則較差;水量比例大者,則相反。調水量的多寡,需要依照用途而定。下面是羅丹﹝Auguste Rodin﹞的石膏塑造作品《 跨步者 》﹝Striding Man﹞。


跨步者
﹝Striding Man﹞

1877 ~ 1900 年

羅丹Auguste Rodin﹞之作品

石膏,高 34 英吋

收藏地點不詳

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金屬

  金屬材料是工藝材料的一大主脈。一般說來,凡金屬均可被熔解為液態,而當溫度復原後叉成了固態,這種性質使金屬可以被提煉、鑄造、焊接、以及製成種類更多的合金。所謂合金,是泛指各類純金屬以不同份量和方法摻合而成的金屬,如銅合金、鎳合金等。合金常賦予純金屬所無的優良性質,故其用途常超過單一的純金屬。在工藝的造形上,貴金屬和部份的非鐵金屬,如銅及其合金,用途最廣。

  金屬具有可塑性和延展性,使它可以滾軋成板,抽拉成線,甚至製成箔狀或絲狀,可供精巧工藝之用。更由於金屬是熱和電的良導體,便在表面處理和加工方面如電鍍等施工容易,更能增益其價值。

  由於金屬所具有的可塑性,羅丹﹝Auguste Rodin﹞在塑造《沉思者》﹝The Thinker﹞時,能夠刻意扭曲強調這個裸體男人身上的肌肉,藉以強調透過肌肉散發出來的內心思想。

羅丹﹝Auguste Rodin﹞
《沉思者》﹝The Thinker﹞
1880 年,青銅,200.7 x 130.2 x 140.3 公分
羅丹美術館,費城﹝Philadelphia﹞,美國


塑膠

  塑膠亦可稱為樹脂或聚合體,它是一種最現代化的雕塑材料,其諸多的性能,殆非其他傳統材料可比擬。

  塑膠係以碳為主幹的高分子化合物。塑膠一般可分為,因加熱而軟化及不因加熱而軟化變型者兩類。有人稱前者為塑膠;而後者為合成樹脂。一般工藝方面常用的塑膠有壓克力樹脂及多元酯樹脂與塑膠泡棉三種。

  壓克力樹脂是屬於熱可塑性塑膠,它具有優異的明晰度,良好的光線傳透力以及耐天候變化性能,特別適於熱成形及機械加工。

  多元酯樹脂,俗稱保麗樹脂,亦即強化塑膠。它可以被加熱硬化,也可以常溫加觸媒硬化,而且對各種填充劑的親和力極佳,較之石膏尤勝一籌。

  塑膠泡綿,即俗稱的保麗龍,大致上它可分為兩種。一種是像天然軟木具有單獨氣泡者,以聚苯乙烯泡棉為代表;另一種像天然海棉之具有連續氣泡者,以聚氨基甲酸泡綿為代表。下面是一件用保麗龍雕塑之後,在外包紗布加以強化的舞台道具。

李賢輝《舞台道具:小提琴》
1985 年,保麗龍•紗布•麻繩•橡膠•木材
設計於美國西北大學戲劇系

  「雕塑」的製作方法可以分為四種基本方式:

  「雕刻」﹝carving﹞是把雕刻材料用工具削、刻或鑿等方式,將不要的部分除去所刻出各種形狀。如用木材、石材等雕刻的,則稱之為木雕、石雕。

  「塑造」﹝modeling﹞是使用較軟的材料如黏土、油土、陶土或石膏等,用手捏塑成自己創作的造形。

  「鑄造」﹝casting﹞是先製作成鑄模,然後將溶化的金屬或其他冷卻後能變成固體的液體澆灌注入模子裡。如用銅鑄造的雕塑品。

  「組合」﹝assembling﹞或稱為「構成」,是將若干不同的成形物件或不同的材料,組合成一個雕塑整體。

  前述的「雕刻」是將素材不要的部分去除,屬於去除式﹝subtractive﹞的雕塑方法,或稱為「減法雕塑」。「塑像」和「組合」則是將素材添加或組構在一起,屬於添加式﹝additive﹞的雕塑方法,或稱為「加法雕塑」。

創作練習

  這個練習是請你用色卡紙製作一件有主題的紙雕作品。

你可以準備的材料如下:
  • 十六開﹝26 x 19 公分﹞各色的色卡紙各一張。
  • 八開﹝26 x 38 公分﹞的底色卡紙一張。
  • 樹脂或膠水。
  • 鉛筆、剪刀、美工刀。
進行方式:

  第一步:構思表現的主題。

  第二步:用鉛筆繪出所欲表達的浮雕或立雕造形。

  第三步:選擇適宜的色卡紙,用剪刀、美工刀等剪、刻出形狀。

  第四步:黏接組合完成作品。

檢視作品:
  • 描述:能描述紙雕創作主題的內涵及表現的技巧。
  • 詮釋:說出作品中紙材創作的紙雕美感。

《混合媒材的創作》