後期印象主義時期
高更﹝Paul Gauguin﹞﹝1848 ~ 1903

我們從何處來?我們是什麼?我們往何處去?
﹝Where Do We Come from? What Are We? Where Are We Going?﹞

1897 年

油彩•畫布,139 x 374.5 公分

波士頓美術館,波士頓﹝Boston﹞,美國

說明:
  關於生存的意義這樣的問題,始終回盪在高更的腦海中,困擾著他的一生。這一根本問題是:「我們從何處來?我們是什麼?我們往何處去?」而問題的答案只能從他所作的畫的形體和色彩中去找到答案。高更第二次到大溪地所作的這幅畫,是畫家對這一問題開展的成果和見證,體現了他想超越繪畫界限的願望,以彩色和形體來揭示人類靈魂、疑困、希望和失望的悲劇。因而「我們從何處來?我們是什麼?我們往何處去?」在某種意義上,成了高更的藝術遺囑。也許用他自己的話比任何其他東西更能幫助我們去理解其意義和激清:

  在這幅巨畫裡,他用象徵圖像表現其中意義:
  「我們往何處去?」的象徵是一個瀕臨死亡的老婦,一隻荒唐的怪鳥。
  「我們是什麼?」的象徵是日常生活中,人本能的自問,這一切究竟為的是什麼?
  「我們從何處來?」是小溪?是童年?是社區生活?

  1899 年三月,他曾寫信給評論家安徒烈.豐泰納:「……再談一談這幅畫,裡面的偶像不是作為一種文字的說明,而是一個冷冰冰的人,也許不像野獸形態那麼冷冰冰,也不很凶暴,他在我的夢中,在我茅屋門前與整個大自然融為一體,他在我們原始的心靈中占了主導地位,就我們的起源和未來的祕密而言,他包含著籠統的和不理解的因素,他對我們的痛苦是一種假想的安慰。這一切悲痛在我惱海中回盪,由於同時修飾和夢想又沒有可讓手抓住的寓意,我的布景也許缺乏文學修養。」這樣的意念,不光是象徵意義在起作用,高更也藉著它們表現在全部的藝術活動中。


•我已經仔細的看了這幅畫,我有 新的見解 要跟大家分享。