巴洛克時期
魯本斯﹝Peter Paul Rubens ﹞﹝1577 ~ 1640

  魯本斯是法蘭德斯派畫家、版畫家。他擅長神話、歷史、宗教及風俗畫,同時,也精於肖像畫及風景畫。 1600 年,魯本斯遠赴義大利,在威尼斯,他臨摹了提香﹝Tiziano Vecellio﹞、丁多列托﹝Jacopo Robusti Tintoretto﹞及維洛內些﹝Paolo Veronese﹞的作品,將大師的造形與構圖觀念消化後,納入個人風格之中。

  1608 年,魯本斯母病危,他立刻趕回安特衛普,從此魯本斯即留居於法蘭德斯,並受法蘭德斯大公封為宮廷畫家,並成為羅馬風格畫家公會之一員。一直到 1612 年止的一段時期可謂為魯本斯的「狂飆運動」時期。在此期間,畫中的造形極度誇張,而尺寸亦放大。

  魯本斯畫室完成的大量作品,通常是由他本人起草,畫出大樣,接著由一批與他簽約的附屬畫家及學生們接收製作,最後,再由魯本斯親自收拾整個畫面。所以,這位大師作品之可信度,端看他插手程度之多少而定。魯本斯可算是一個偉大的包工者,不僅油畫如此,在十七世紀大約有 700 幅版畫,也是根據他的設計而完成的,此外,他富有創意的頭腦,還發展到書本扉頁插圖之上。

  1620 至 1630 年間,魯本斯風格由構圖清晰均衡的羅馬風格轉為巴洛克風格。設色也由清楚的顏色層次轉為混合色,他精緻熱烈的色彩,令人聯想到威尼斯畫派風格。1630 年到 1640 年間是魯本斯完全成熟的時期,達到了前所未有的高峰,用色柔和而帶感情,年輕時代的火躁銳氣,已為圓熟技巧所表現之醇美取代。 同時,由於與大自然的直接接觸,也出現以往極少作的風景畫:構圖自由寫意,具有生動、直接的動態,精心經營的氣氛使人有身歷其境的感覺,已遠遠脫離了巴洛克風格。


【繪畫作品選粹】

作   品 基  本  資  料 解 說

聖女的加冕﹝Coronation of the Virgin﹞

1609 ~ 1611年

油彩•畫布,106 x 78 公分

艾米塔吉博物館,聖彼得堡﹝Saint Petersburg﹞,俄羅斯

 

四位哲學家﹝The Four Philosophers﹞

1611 ~ 1612 年

油彩•畫布,164 x l39 公分

皮蒂宮,佛羅倫斯﹝Florence﹞,義大利

卸下聖體﹝Descent from the Cross﹞

1611年

鋼筆•毛筆•炭筆•畫紙,43.5 x 38 公分

艾米塔吉博物館,聖彼得堡﹝Saint Petersburg﹞,俄羅斯

 

卸下聖體﹝Descent from the Cross﹞

1612 ~ 1614 年

油彩•畫板,三聯畫的中間板,421 x 311 公分

主教堂,安特衛普﹝Antwerp﹞,比利時

劫奪留奇波斯的女兒
﹝Rape of the Daughter of Leucippus﹞

1616 ~ 1618 年

油彩•畫布,224 x 210 公分

古代美術館,慕尼黑﹝Munich﹞,德國

瑪莉的教育﹝The Education of Marie﹞

1622 ~ 1625 年

油彩•畫布,394 x 295 公分

羅浮宮,巴黎﹝Paris﹞,法國

瑪莉抵達馬賽﹝Marie Arriving at Marseilles﹞

1623 ~ 1625 年

油彩•畫布,394 x 295 公分

羅浮宮,巴黎﹝Paris﹞,法國

愛的花園﹝Garden of Love﹞

1633 年

油彩•畫布,198 x 283 公分

普拉多美術館,馬德里﹝Madrid﹞,西班牙

帕里斯的裁判﹝The Judgement of Paris﹞

1632 ~ 1635 年

油彩•畫布,145 x 194 公分

國家畫廊,倫敦﹝London﹞,英國

費迪南拱門﹝Arch of Ferdinand﹞

1634 年

油彩•木板,104 x 72.5 公分

艾米塔吉博物館,聖彼得堡﹝Saint Petersburg﹞,俄羅斯

 

披著毛皮外衣的維納斯﹝Venus in Fur-Coat﹞

1636 ~ 1638 年

油彩•畫板,176 x 83 公分

藝術史博物館,維也納﹝Vienna﹞,奧地利

自畫像﹝Self-portrait﹞

1638 ~ 1640 年

油彩•畫布,109.5 x 85 公分

藝術史博物館,維也納﹝Vienna﹞,奧地利

優美三女神﹝The Three Graces﹞

1639 年

油彩•畫布,221 x 181 公分

普拉多美術館,馬德里﹝Madrid﹞,西班牙